<<
>>

             АНАЛИЗ ОСНОВНЫХ               ТЕЛЕТЕХНОЛОГИЙ

Основные телевизионные технологии » Особенности репортажного, трансляционного и постановочного способов телепроизводства » Влияние различных социальных; эстетических, тематических и иных ас* пектов на реализуемость аудиовизуальной продукции ¦ Возможности компьютерной графики

Всестороннее исследование количественных и качественных показателей телепродукта является доста точно сложной задачей.

Ко- личсствснныс показатели могут быть как физическими, так и финансово-экономическими. Под физическими параметрами программы принято понимать эфирные характеристики, такие как хронометраж выпуска, регулярность выхода в эфир или число серий. Для транслируемою продукта имеют значение охват канала и эфирная позиция - время и дата выхода в эфир. Таким образом, под теле продуктом в первую очередь следует понимать экранные сообщения различных жанров, распространяемые как через запись, так и в прямом эфире на географически распределенную аудиторию.

Гораздо сложнее исследовать качественные особенности телепродукта. Для подобного анализа целесообразно структурировать любую передачу на ряд законченных фрагментов: сюжетов, рубрик, сцен. Каждый из них является продуктом, созданным на базе pa i- личных телевизионных технологий. Любое телевизионное экранное сообщение является совокупностью простых телеформатов, построенных на основе главных телетехнологий: рспортажпой, трансляционной, постановочной.

Составляющие форматы могут быть связаны между собой главным или сквозным форматом, а также существовать в передаче на условиях паритета. Все они являются малыми формами телеискусства, позволяющими создавать оригинальное итоговое сообщение. Органичное слияние всех технологий в едином формате стало для современного телевидения творческим методом.

Репортажная технология является, без сомнения, самой телевизионной технологией. Репортаж — это не точный документ, скорее он является фрагментарным отражением события.

Отличительный признак репор!ажного сообщения — импровизация всех составляющих

продукта. При реализации репортажной технологии не требуется наличия литературного сценария, соблюдения монтажное™ кадров при сборке Преимуществами репортажа являются достоверность и оперативность передачи реалий события.

Согласно определению, репортаж — это оперативное изложение события, свидетелем или участником которого был сам автор репортажа. Само репортажное сообщение, как правило, в эфире ТВ состоит из трех наборов — репортерского, операторского и студийного. Репортерский набор — это основа сюжета сообщения, свидетельство непосредственной связи с событием. Присутствие на месте события, эмоциональное состояние автора репортажа в кадре и придают сюжетам достоверность и убедительность. Как правило, сам сюжет сообщения не выстраивают в соответствии с хронологией события, а ориентируются на наиболее выразительные кадры. Если событие представляет интерес для зрителя и существует устойчивая спутниковая связь с редакцией, монтируемый сюжет стараются заменить прямым репортажем Очевидно, что высшим форматом телевидения был и будет репортаж с места события, из горячих точек. Но следует отметить, что репортаж как технология органично вошел и в другие совсем не информационные жанры телевидения. Подобные репор- тажные кадры давно стали неотъемлемой частью игр, например «Форт Байяр» на НТВ или «Перехват» на ОРТ. Репортаж оказался самодостаточен для многих жанров телетеатра, например, для провоцированных ситуаций. Этот популярный игровой жанр предполагает создание ситуаций в безусловной среде — включение в реальную жизнь, взаимодействие со случайными участниками и зрителями. Часто прибегают к репортажной импровизации и клипмейкеры — этот творческий метод позволяет решать многие проблемы малобюджетных клипов, не прибегая к сложным монтажным технологиям. Репортаж- ная фрагментарность дает возможность осуществить главное в этом жанре — органично перейти от монтажа к коллажу. Следует отметить, что репортажная технология оказалась самым совершенным инструментом для таких жанров, как журналистское расследование и Документальный детектив.

Соединение в едином формате сквозного Действия хроникальных кадров, постановочных и репортажиых сюжетов создало устойчивые публицистические жанры. Непосредственность и достоверность репортажа оправдывают себя и в рекламе. Репортажное сообщение демонстрирует потребителю большую гамму качеств товара, знакомит с мнениями, разнообразием экспертных суждений. Многие дециметровые каналы охотно утверждают рекламный репортаж как постоянный формат. Для целого ряда потребительских товаров и услуг эта форма продвижения — обязательный Компонент рекламных кампаний.

В настоящее время материально-производственную основу репортажи ого телевидения составляет разнообразная съемочно-монтажная техника, использующая различные форматы записи аналогового телесигнала: в первую очередь камкодеры и видеомагнитофоны Betacam- SP, а также обширное семейство цифровых форматов DV — DVCPRG, DVCPRO 50, Sony DVCAM, JVC Digital-S. В региональных телекомпаниях достаточно часто используют полупрофессиональную технику форматов Hi 8 и S-VHS. Технология электронного сбора новостей, а также прямого репортажа тесно связана с использованием мобильных спутниковых станций системы SNG (Satteliie News Gathering), имеющих компактную 90~сантиметровую антенну и предназначенных для транспортировки в кофрах. Однако для городских условий телекомпании предпочитают создавать мобильные мини-ПТС с антеннами в 1,2 м и с возможностью управления антенной с помощью автоматического контроллера. Такие станции рассчитаны на работу с одной камерой и лишены микшерских пультов. Технологический цикл информационного производства завершает на многих каналах система программного обеспечения Media Server, позволяющая значительно сократить время между подготовкой сюжета и выдачей его в эфир. Подобные программные комплексы основаны на цифровом сборе новостей (DNG) и включают в себя такие важные элементы, как системы записи информации, сетевые контроллеры, монтажные и графические станции, а также станции для воспроизведения новостного материала в эфир.

Таким образом, системы Media Server позволяют создавать и воспроизводить сюжеты внутри единой компьютерной сети; запись, монтаж и воспроизведение связаны в общее пространство с сервером и центральной библиотекой видео- и звуковой информации.

Столь же мощная техническая база необходима для запуска про- грамм трансляционного ТВ. Это связано со специфическими особенностями экранизации методом многокамерной съемки, поскольку достоинства трансляции состоят в детальной документальности происходящего события как в прямом эфире, так и в записи. Достоверность масштабных спортивных состязаний или сценических постановок напрямую зависит от количества точек съемки, набора статичных или включенных в динамику движения камер. Слаженная работа больших съемочных команд, связанных в режиме многокамерной съемки с ПТС — залог успеха любых трансляционных передач. Новейшие системы внестудийного вещания (OBS — Outside Broadcasting System) включают в себя такие важные компоненты, как 10—12 видеомагнитофонов и многоканальную систему замедленного воспроизведем ния на базе дисковых систем, а также удобные конфигурируемые системы видеоконтроля из 15—28-дюймовых мониторов, которые преобразуются в случае необходимости в видеостену из 135 дисплеев.

Наиболее массовый выпуск подобных ПТС, предназначенных для трансляции больших мероприятий — легкоатлетических, теннисных или хоккейных матчей, налажен в настоящее время фирмами Philips и Qualitron.

Выразительность подобных трансляций во многом зависит от режиссер ских решений, охватывающих такие принципиально важные факторы излагаемых событий, как динамика борьбы, драматургия действия или же реакция аудитории, Простейшие виды трансляций, такие как «говорящая голова» или диалоговые форматы, присутствуют практически в любых телевизионных сообщениях. Однако трансляционные технологии используются не только в натурных условиях или в ограниченных интерьерах студий. Перед запуском механизма игры в одних и тех же павильонных пространствах приходится уделять внимание созданию больших декорированных объемов и специальному демонстрационному оборудованию.

В целях создания зре- лишности такие установки имеют оригинальный дизайн и сложный программный продукт. К подобному продукту следует отнести общие и специальные программы различного назначения, позволяющие создавать виртуальные образы в прямом эфире, такие как Motion Capture, включающие в себя не только охват камерами движения тел, но и специальные технические устройства — перчатки данных. Для решения подобных задач привлекаются творческие коллективы художников различных специальностей. В этом многие трансляционные передачи соприкасаются со спецификой, присущей постановке.

Следует отметить, что технологию постановки телевидение достаточно полно переняло у кинематографа. Наиболее последовательно постановочные принципы реализуются в сериальных игровых проектах с большим количеством исполнителей, а также литературной первоосновой, пакетами детально проработанных съемочно-монтажных документов. Постановка — процесс создания события или иллюзия события — многоэтапный затратный процесс. К начальным этапам следует отнести работу с первоисточниками литературного и документального происхождения. Это приводит к созданию сценарных материалов, пригодных для экранизации. Главные маркетинговые решения формируются именно здесь. На этом этапе начинается отбор актерского ряда, проведение видеопроб, работа с исполнителями в репетиционном цикле, С появлением реального рабочего инструмента — режиссерского сценария начинается решение основных постановочных задач. Это и выбор натуры и создание предкамерных пространств, работа с реквизитом и костюмами, расчет операторских технических средств, освещения и пиротехники.

Репетиция в реальном съемочном пространстве позволяет постановщикам и актерам освоить динамику сцен, отработать органич

ность операторских планов, найти возможность для внутри кадрового монтажа и других выразительных средств. Именно тогда решается вопрос об оптимальной светоустановке, уделяется внимание пластическим особенностям изображения, уточняются точки съемки, ракурсы, траектории движения камерных устройств, обосновывается применение специальной техники, такой как стедикам и скайлифт.

Проведение съемочных сцен с большим числом участников массовок требует на площадке дополнительных организаторов и постановщиков, таких как режиссеры массовых сцен.

Подготовительный период характерен не только для создания сериалов с большим актерским коллективом. Даже подготовка моноспектакля с одним единственным исполнителем предполагает значительный репетиционный период. Следует отмстить, что чтение или декламация обретают художественную ценность, вызывают сопереживание лишь в том случае, когда текст прошел через воображение актера, стал живым образом. Попытки создания различных театральных постановок при помощи телесуфлеров оказались малоуспешными.

Различие в жанровости накладывает на технологию постановки свою специфику. Не только социальные или экономические, но и юридические эстетические и политические факторы могут оказывать влияние на характер творческой разработки, на специфику производства, на дальнейшую судьбу экранного произведения.

Так, например, для выбора тематики креативному продюсеру серии «Криминальная Россия. Современные хроники» достаточно часто приходится бывать не только в различных правовых инстанциях, но и даже в исправительных учреждениях. За семь лет ему пришлось посетить практически все основные тюрьмы России, включая самую страшную — «Черный дельфин» в Соль-Илецке.

Подготовительный период каждого эпизода этого популярного телесериала проходит, как правило, за столом в Москве. По производственным причинам собственной базы у телекомпании «Версия» не существует. Если приходится по сюжету снимать в Москве — все, просмотры проходят в офисе, когда появляются сюжеты в Петербурге — арендуется на пол года квартира. Специфика подобного производства проявляется в том, что натура сериала «разбежалась» по всей России — от Калининграда до Находки. Но как это ни странно, сюжеты сериалов складывались для авторов так удачно, что излишних затрат в экспедициях практически не было. Зато, наоборот, серия «Лохотронщики», которая снималась в Москве летом 2001 г., оказалась самой затратной из всего цикла. При разработке темы оказалось, что ни одной документальной съемки у МВД по этому виду преступлений не было. Поэтому авторам фильма пришлось полностью воссоздавать и реконструировать всю преступную деятельность организо

ванной группы за пятилетний период. Даже предварительный расчет затрат на съемки, т.е. на три месяца содержания группы с большим актерским составом и администраторами, был сравним с полнометражным фильмом. Для примиIия окончательного решения вместе с продюсером Давидом Гамбургом досконально сравнивались творческие варианты постановки В итоге фильм был снят и занял далеко не последнюю позицию в рейтинге. Следует оiметить и высокую цену документальности, которая авторами сериала так тщательно выверяется. В одной из серий снималась сцена захвата преступников в Москве — зимой на Таганской улице. Эпизод, который был воссоздан, полностью соответствовал истории и месту. Все это снималось в ста метрах от того отделения милиции, в котором служили погибшие милиционеры. Однако ассистент режиссера забыл своевременно предупредить местный РУБОП о планируемой съемке. Это была непростительная ошибка — не успели они снять первый дубль, как кто-то из местных жильцов, который ранее был свидетелем преступления, увидел и сразу же сообщил в милицию. И в самый ответственный момент съемки из проходного двора выскочила настоящая группа захвата, причем ее участники лично знали погибших на этом месте милиционеров. Ситуацию спас только случай — актер, исполнявший роль преступника, в момент захвата оказался спиной к группе, а по инструкции стрелять в снину не положено. В этой ситуации актер не испугался и сразу отреагировал — бросил муляж оружия. Но лицом в снегу съемочной группе все-таки пришлось полежать — такова была цена ошибки в организации съемки на натуре зимней ночью.

В процессе создания фильмов случаются не только роковые оплошности, но и занятные курьезы. Несколько лет назад группа «Криминальной России» снимала в Москве фильм об ограблении антиквара — была похищена лучшая коллекция голландской живописи в Ивропе — так называемые «новые голландцы», большое количество всемирно известного фарфора и драгоценности. Общая цена коллекции на 1991 г. составляла миллионы долларов, по оценке Сотбис. Похищенная коллекция была успешно перевезена за границу, и следы ее потерялись. И только в 1995 г. одна из украденных живописных работ была выставлена на Сотбис. Люди, выставившие картину, были арестованы и осуждены, по они были лишь последним звеном всею деда. К тому времени некоторые из прямых исполнителей и заказчик были уже убиты, а сам коллекционер умер. Разрабатывая это дело в 1997 г., авторы самостоятельно нашли в архивах КГБ дело некого Фельдмана, который еще в 1986 г. пытался провезти через государственную границу таких же «голландцев», был осужден, затем признан невменяемым и выпущен на свободу в 1991 г., накануне ограб-

лент. Что самое удивительное, никто до авторов сериала даже и не пытался связать эти два преступления воедино, что позволило бы раскрыть преступление еще в 1991 г. без помощи Интерпола.

Но в процессе съемок бывают и неудачи, которые можно заранее предвидеть и избежать, если учитывать реальную атмосферу в обществе. С некоторых пор авторы сериала никогда не берутся делать серии, в которых кроме уголовных дел явно просматривается политика. Такой печальный опыт у телекомпании «Версия» действительно был. Он связан с эпизодом, посвященным убийству депутата Скорочкина, — его уже раз пять дописывали и доснимали только потому, что это дело аккуратно, раз в год пересматривается. В 2002 г. в деле фигурировали уже совершенно другие свидетели и обвиняемые, поэтому кассету с отснятым эпизодом навсегда положили на полку. Большие проблемы вызвал эпизод с захватом заложников и выкупом, который был сброшен с вертолета в Чечне, Работа над сюжетом единственный раз в истории сериала подвела продюсерскую группу вплотную к собственному судебному разбирательству. Такой опасной ситуации можно было бы избежать, имея собственного квалифицированного юриста-консультанта. В данном случае совершенно очевидно присутствовала вина креативного продюсера, который посчитал, что все факты выглядят убедительно и зрелищно. Неприятная ситуация возникла в тот момент, когда в этом фильме авторы весьма опрометчиво показали человека в клетке в зале суда и огласи-, ли версию обвинения, что якобы этот человек, известный московский ученый, мог быть организатором солидного выкупа. Сразу после показа фильма к продюсеру в офис пришли адвокаты и предъявили обоснованные претензии: если вина судом не доказана, обвинение1 рассматривается как клевета и нанесение морального вреда. Претензии были предъявлены и к съемочной группе и каналу НТВ. В итоге после долгих неприятных переговоров, чтобы разрешить ситуацию, телекомпании «Версия» пришлось приобрести время в прайм-тайм НТВ и провести повторный спсцпоказ того неудачного эпизода с титрами на три минуты в тишине, составленными под контролем адвокатов, с подробными извинениями.

Поучительным фактом является также то, что один эпизод сериала «Криминальная Россия. Современные хроники», собранный и законченный, так и не увидел эфира. Это рассказ о садисте Сливко. Вначале авторам сериала был труден монтаж из-за обилия документального и очень страшного экранного материала, который разыска- ли в ставропольской прокуратуре. После завершения монтажа 26-МИ' путного эпизода и доводки его по сложившейся оценке до нормативного восприятия, генеральный продюсер НТВ Александр Левин от

казался портить репутацию канала и запретил показ, хотя на других каналах демонстрировали менее эстетичные сюжеты. Этот случай тоже следует расценивать как своего рода творческий брак. Хотя это един- ственный случай, когда авторы увлеклись самим судебным делом и не искали творческих решений, позволяющих соединить документальную реальность и интригующий художественный вымысел. Подобная специфика присутствует во многих постановочных программах современного телевидения.

Съемочный процесс жанровых телепрограмм осложняется иногда присутствием в кадре детей и животных, необходимостью сочетать актерские действия с перемещением объектов на втором плане, условиями естественного освещения и состоянием погоды. Постановщику сериалов приходится планировать съемку дублей, особенно в сценах с динамичным развитием событий или с трюками. Однако не только качество аттракционов или харизматичность актеров определяют итоговую ценность игрового теле произведения.

В отличие от кино телевидение все активнее использует очень дорогостоящие видеоэффекты, имеющие зачастую суггестивное воздействие на зрителя.

Среди видеоэффектов, созданных при помощи компьютерных инноваций, наиболее типичными для клипов и рекламы являются: морфинг — эффект плавной трансформации одного объекта в другой. Первый раз им воспользовался Майкл Джексон в клипе Blackamp;White. Гораздо позже его хорошо запомнили зрители России в рекламе популярного журнала «ТВ-парк»; хостинг — эффект призрачности — воспроизведение при движении объекта одновременно нескольких предыдущих или последующих фаз движения, например в виде шлейфа; создание объектов с парадоксальными свойствами, например текучий металл; подобная технология была успешно реализована в фильме «Терминатор-2»; виртуальные интерьеры, ландшафты, здания, парящие в воздухе; использование космической атрибутики, планет, комет, звездных пейзажей; переход из одного ракурса в другой, меняющий смысл визуальной информации; 100% -ная цветовая насыщенность объектов и фонов; активное введение спектральных эффектов типа ауры, орео- л°н, сияний, радуг; сверхмасштабировапие — переход о г нормальной) масштаба к кое м ичес ко м у,

переход от контурного изображение в бесконтурное, рассыпание объектов по принципу мозаики; использование пластических деформаций объектов и вещей для актуализации их восприятия; быстрый повтор нескольких движений для актуализации или фиксации внимания зрителя; введение эффекта мелькания, или стробирования, для мощного воздействия, например логотип фирмы.

Наиболее простой для реализации является технология Croma Key, или оптический композитинг, но даже она требует привлечения дополнительного оборудования.

Основа процесса композитинга — съемка актера на однородном цветном фоне, а затем его замена или вытеснение фона смысловой картинкой. Искусство реалистичного сочетания мелких деталей изображения актера с картинкой во многом зависит от качества освещения, подбора цветов одежды.

Еще один технологический процесс иногда является нсобходИ' мым для качественного озвучения аудиовизуального произведения. Это — мастеринг. Его суть состоит в сведении различных аудиофраг- ментов в нужном порядке с учетом корректировок и последующей записи в требуемом формате. Мастеринг включает в себя три этапа. загрузку имеющихся дублей с возможным микшированием, устранение шумов и помех (assemble editing); изменения в динамике и спектре исходных сигналов согласно требованиям режиссера (sweeting); запись сведенного аудиопроизведения на носитель необходимого формата (output).

Вопросы и задания

1* Какие составляющие сюжета являются основой репортажного набора? В чем смысл репортажной технологии? Какие этапы характерны для постановки? Что составляет технологический цикл информационных серверов? Рассмотрите возможности технологии Motion capture. В чем суть цифровой технологии «морфинг»? Что представляет собой оптический композитинг?

8* В известном руководстве И. Фэнга «Теленовости: секреты журналистского мас'1ерства» формулируются основные критерии

отбора элементов информационною потока независимо от того, сцена это или факт: масштаб происшедшего события; степень участия известных людей; личный интерес целевой аудитории; степень опасности обществу в целом; экономический или финансовый эффект; степень временного запаздывания трансляции; новизна события или факта; вероятность сопереживания или любопытства.

Именно соответствие события этим критериям, по мнению

Фэнга, и превращает его в новость, и чем их больше в информационных сюжетах, тем сенсационней становится сам выпуск.

Как следует изменить приоритеты отбора информации для региональной станции? для репортажей из горячих точек?

И. Фэнг предлагает для телекомпании выделять горизонтальную и вертикальную специализацию журналистов. Для горизонтальной наиболее распространенной являются следующие направления; политика, экономика, медицина, наука, экология, криминальная хроника, культура, светские развлечения, реже образование и защита прав потребителей.

Что может быть предметом вертикальной специализации для журналистов региональных телестудий?

<< | >>
Источник: Падейский, Владимир Всеволодович. Проектирование телепрограмм. 2004

Еще по теме              АНАЛИЗ ОСНОВНЫХ               ТЕЛЕТЕХНОЛОГИЙ:

  1. § 2. Другой курс: перспективы Европы
  2.              АНАЛИЗ ОСНОВНЫХ               ТЕЛЕТЕХНОЛОГИЙ
  3. АНАЛИЗ ФОРМАТОВ ЖАНРОВЫХ ТЕЛЕПРОДУКТОВ
  4. ЭКОНОМИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ ТЕЛЕПРОДУКТОВ РАЗЛИЧНЫХ ЖАНРОВ
  5. АНАЛИЗ БЮДЖЕТА ТЕЛЕПРОЕКТА
  6. Описание телепродукта
  7. Критерии качества телепродукта